遠くから見ると、映画ビジネスはかなり魅力的に見えるかもしれません。 有名人やプロデューサーはレッドカーペットを滑り降り、オスカーたちとセントバーツでの休暇を手に入れました。 映画業界で多くのお金を稼ぐことはできますが、映画製作の経済学は決して単純ではありません。
映画スタジオのホールを歩いたときに聞こえるのは、「誰も何も知らない」ということです。そして、それは本当です。 大衆は気まぐれであり、業界は流動的であり、ほとんどすべての映画は非常に危険な投資であり、有名俳優や女優が主演する映画でさえもです。 2017年のアメリカ映画協会（MPAA）の劇場市場統計レポートによると、米国とカナダの興行収入は111億ドルでした。 これは2016年から2％の減少でした。世界的に映画の興行収入は2017年に406億ドルに達しました。
これは、映画が劇場で上映され、チケット売り上げで収益の大部分を占め、その後消滅する映画の初期の時代ほど簡単ではありません。 主要なスタジオやインディーズ映画製作者は、チケット販売がもはや映画のすべてではないため、新しい収入源を探すために日々を過ごしています。
映画の予算と費用
一般的に、主要なスタジオは、映画（制作、開発、マーケティング/広告）の全予算を開示していません。 これは、見た目よりも映画の作成とマーケティングにはるかに費用がかかるためです。 たとえば、マーベルの「アベンジャーズ」などの夏の大ヒット作の制作予算は2億2, 000万ドルと記録されていますが、マーケティングおよび広告費用を考慮すると、その数は急増します。
実際、多くの映画では、印刷と広告（P&A）のコストだけでも非常に高くなる可能性があります。 1500万ドルの映画（ハリウッドでは小さな予算の映画と考えられています）には、制作予算よりも高いプロモーション予算があるかもしれません。 これは、観客が組み込まれていない映画の多く（「The Hunger Games」や「50 Shades of Grey」などのベストセラーの本に基づいたもの）は、人々を劇場に入れる必要があるためです。 ロマンチックなコメディや一部の子供向け映画は、テレビコマーシャルやメディアを通じて宣伝する必要があり、それらの費用はすぐに増加します。 4, 000万から7, 500万ドルの予算の映画の場合、P&A予算は2, 000万ドルを超える可能性があります。
大ヒット映画であれ、インディーズ映画であれ、どのタイプの映画でも、税制上の優遇措置や商品紹介からの収入などが予算の削減に役立ちます。 カナダ、ルイジアナ、ジョージアで映画を撮影するインセンティブが与えられた場合、通常、プロデューサーはそうするのに苦労します。
「誰も何も知らない」というマントラに戻ると、インディーズの「リトルミスサンシャイン」のようなサプライズヒットがときどきあります。これは映画ファイナンスに関するシンデレラの物語です。 予算は約800万ドルで、サンダンス映画祭で1, 050万ドルで販売代理店Fox Searchlightに売却されました。 この映画は、アメリカの劇場で59.89百万ドルを売り上げました。 対照的に、ウォルトディズニー（DIS）の映画「ジョンカーター」は、推定予算が2億5, 000万ドルでしたが、米国の興行収入はわずか7300万ドルでした。
そのため、ブランド認知度、P&A予算、気まぐれな大衆の欲求などの要素が作用するため、映画が利益を上げる確実な道はありません。 それでも、映画がお金を稼ぐことを試みることができるいくつかの試行された真の方法があります。
チケット価格収益
近年、劇場の出席は困難になり、スタジオや配給会社が映画から利益を得ることはさらに難しくなっています。 通常、劇場のチケット販売の一部は劇場の所有者に送られ、スタジオおよび/または配給業者が残りの割合を取得します。
伝統的に、映画のオープニングの週末には、大きなチャンクがスタジオに行き、週が進むにつれて劇場運営者の割合が上がりました。 したがって、スタジオは米国で映画のチケット販売の約60％を占め、海外チケット販売の約20％から40％を占めるかもしれません。
出展者が得る収益の割合は、各映画の契約によって異なります。 多くの契約は、映画館でチケット売り上げを大幅に削減することにより、興行収入が低い映画に対する映画館のヘッジを支援することを目的としているため、スタジオはパフォーマンスの低い映画の割合を減らし、映画の割合を増やすことができますヒット映画のテイクの。 （大規模な劇場チェーンの証券ファイリングを見て、チケット収益のどれだけがスタジオに戻っているかを確認できます。）
一般に、スタジオとディストリビューターは、海外の売上よりも国内の売上の方が収益が高いため、より多くを稼いでいます。 それでも、特に今日では、海外チケットの販売は非常に重要です。 これは、あなたがより多くのSF映画、アクション映画、ファンタジー映画を見ている理由、そしてスーパーヒーロー映画がそのような現象である理由の一部かもしれません。 マレーシアにいてもモンタナにいても、簡単に理解できます。 インディーコメディを翻訳するのははるかに困難です。
マーチャンダイジングドル
すべては「スターウォーズ」で始まりました。最初のジョージルーカスが監督した映画が1977年に初公開されて以来、このフランチャイズは、サードパーティ企業からのライセンス費用は言うまでもなく、玩具ライセンスだけで数百億ドルの収益を上げています。 2015年、「スターウォーズ：フォースの覚醒」は7億ドルの小売売上をもたらしました。
この戦略は明らかにすべての映画に効果があるわけではありません（エイミーシューマーの「Trainwreck」のようなコメディのアクションフィギュアはおそらく数十億ドルをもたらすことはないでしょう）現金牛。 ディズニーの「トイストーリー」シリーズをご覧ください。これは、小売売上高に数十億ドルをもたらしました。
しかし、一部のアナリストは、「映画の疲れ」に目を光らせておくことを提案しています。子供たちは、YouTubeやその他のソーシャルメディアなどの映画以外のエンターテイメントにますます惹きつけられているからです。
外国販売
プロデューサーが独立した映画の予算をまとめ、たとえば2千5百万ドルと控えめに予算を組んでいる場合、映画の予算をカバーし、できれば収益を上げるために、外国領土での販売権の販売が不可欠です。 独立した映画製作者は、主要な海外市場で映画を販売できる優れた外国販売代理店があれば、実際にお金を稼ぐことができます。
プロデューサーは、映画をキャストするときに「ウィッシュリスト」を作成することが多く、そのリストには通常、海外に「旅行」する有名な名前がたくさんあります。 あなたがトム・クルーズまたはジェニファー・ローレンスをあなたのスターとして持っているならば、あなたは中国とフランスに権利を売る可能性がはるかに高いです。 これはあなたの映画が数百万（または数十億）になることを保証するものではありませんが、このビジネスで得られる賭けとほぼ同じくらい安全です。
テレビの権利、ストリーミング、VOD
むかしむかし、それはすべてDVDの販売についてでした。 今では、テレビの権利、ビデオオンデマンド（VOD）、およびストリーミングがはるかに重要です。
一部のプロデューサーにとって、有料テレビおよび国際的な権利の販売は、プロデューサーがマーケティングおよびP&Aコストを支払う必要がないため、大きな利益源です。 映画はある時点で劇場を出る必要がありますが、テレビでは常緑のままでかまいません。 チャンネルをめくり、「The Notebook」や「The Shawshank Redemption」に何度も出会ったことがありますか？ 航空会社が機内エンターテイメントのために多額の金額を支払うため、空中で32, 000フィート稼ぐお金もあります。
VODに関しては、これらの取引からの収益は、スタジオの収益に数億ドルを追加するはずです。 インディーズ映画には、いくつかのVODリリース戦略があります：日付と日付（劇場とVODで同時にリリースされる映画）、日付の前日（劇場前のVOD）、およびVODのみ。 特殊効果を持たず、映画館に人々を魅了する有名なスターのない映画の多くは、このモデルから利益を得ることがよくあります。
そして、DVD市場は劇的に減速したかもしれませんが、それはまだ失われた原因ではありません-少なくとも一部の映画では。 「モアナ」は、2017年にDVDで412万部を販売しました。そのため、不動産がブランド化されているか、多数の視聴者がいる場合、DVD / Blu-Rayの販売はかなり堅調です。
ボトムライン
sayingにもあるように、ハリウッドでは誰も知らない。 映画業界は流動的であり、チケットの販売だけでは収益を生み出しません。 マーチャンダイジング、VOD、ストリーミングオンデマンド販売、海外販売、その他多くの流通チャネルがあり、映画製作者、プロデューサー、スタジオが利益を上げるのに役立ちます。 誰が知っているのか、あなたが投資する小さなインディーズは、次の「リトルミスサンシャイン」かもしれません。 ハリウッドでは、保証はありません。
